如何写好一篇摄影作品的阐述？

如题。

我是一个以影像为主的艺术创作者，读摄影专业。曾经针对一些社会问题进行拍摄，近两年则面向自我，用影像表达一些个人对于历史和记忆的看法。形式从传统的照片转向了摄影书或图片与其他语言的交互。

说来惭愧，其实我本来是学写作的，可我依然写不好一篇作品阐述。个人而言，写阐述时遇到的困难主要有以下几个：

1、无论如何都无法真正准确、贴切地阐述出影像作品本身所表达的东西，感觉反而影响和限制了他人的观看与解读。（之所以投身摄影，就是因为我发现只有摄影才能最贴切地表述我要讲的）

2、在我看来三言两语就阐述得完的，却被要求字数和篇幅，所以一时不知写什么好（有时并非是因为我的作品思想太过浅薄），在一篇合格/优秀的作品阐述中，究竟需要有哪些必要的内容？

3、纠结于用日常生活化的语言还是哲学/专业化的语言，当然，这需要根据不同的语境进行抉择，可是究竟有哪些选择标准，我还是不太明白。

暂时没信心放出自己的作品来举例.... ：（

Hi 你好 我也是摄影专业的学生 希望我在我们学校的一些学习经验可以帮助到你～为了准确表述，我的回答会有些中英混杂，（因为我不知道有些名词的有没有对应的中文）如果造成了麻烦，感到非常抱歉。

如果要写一篇阐述的话 我们会有以下几种情况～ 但是大体步骤都是一样的

1 project/artist statement（通常篇幅较短

这个是用来向观众简单介绍自己作品/自己的小短文。通常小几百个字就能搞定。

一般来说要包含以下几个方面。

做这个作品的灵感来源/契机。（为什么）

这个作品的大概内容/所用到的技术。（怎么做）

想要表达的情感/观点。（目的）

2 formal analysish

这个就是正式用来分析作品的论文啦。

分为三步：描述，分析，阐释。

即，画面中有什么，如何出现的，为什么这么出现。

一些小建议：

· 一些特定效果是怎样呈现的？仔细阐述作品是怎样产生这些特定效果/印象的。说出一些能支撑你的观点的细节。

· 把你看到的东西用语言陈述出来。用准确的词汇来支撑你所想表达的中心思想。

如何去描述一个画面：

构图/framming or cropping(画面边缘在哪里？为什么摄影师选择包含or不包含一些内容？)/方向/色彩/高光和暗部/对比度/对焦点/景深/surface（画面是呈现在什么样的媒介上的？（如果是纸）那么纸的质地？厚薄？）/Grain (照片质量：有噪点吗？像素够吗？）

3 photo essay（这个我也不太确定。。我刚交这个作业还没有拿到分数）

这是一种结合了图片和文字的表达形式。我在文字部分写了我的灵感来源，灵感来源背景介绍，我做这个作品的一些经历，还有对单个作品的简单介绍。

这个不止可以用到摄影作品上啊，感觉挺实用的！

看了一圈发现我们几个回答的思路都是一样的，我觉得题主可以都看看

目前来说，题主遇到的，是每个学院派摄影系同学都会遇到的问题，因为学院派的特殊性，其实让这种由内而外的观念摄影创作，超越普通的摄影概念，更像是传统架上艺术的创作过程。

这里面的问题较为深奥，我就不展开了，主要表述两个理念，尽量白话和浅显易懂：

1，普罗大众，包括低年级摄影系学生，摆脱不了早期技术追求的桎梏，可以看到低年级摄影系还停留在技法和技术解读上，忽略了技术所服务的内容与表述，很多内容以“视觉快感”和“技术奇点”为出发，这不是错误，而是对自我表述的低级探索，还未到由内而外的转变，而技术积累以后，结合自己内心的探索，便是学院派摄影最大的特点，而这个厚积薄发的过程，最终成果，便是内心/内容表述，这方面题主已经意识到问题，基本已经到了深入表述阶段，简单来说目前面对的问题是：

有思想、有画面，想表述，无法描述

这个问题，最好的办法是先去看油画的作品阐述，其实摄影对内心的探讨和表达，在“观念摄影”探讨中早已经进行过各种阐述和分析，不限于先锋、新摄影、前卫、实验、概念，解决方式是：

你要先将“摄影”解构为“表述方式”

“摄影技术”解构为“表述手段”

这样再去看，一些问题才能迎刃而解

2，对于自己摄影作品的阐述，其实相关内容无外乎以艺术角度和心理学角度延展，尤其是70年代以后，心理学成为摄影解读的流行趋势，到85新潮以后，艺术性解读又超越了心理学解读，形成了较为系统的阐述体系，巧合的是这两种正好是两面性的，即“观者”和“创作者”角度阐述，也就是要么自己解析自己的作品，要么站在三者角度观看并评审自己的作品，其实这两者本质上并没有冲突，只是站的角度不同

结合这两点，我建议无论多少字阐述，内容可以由以下构成，根据要求长短，可以很方便的进行删减和扩容

1）创作前构思阶段

这个，也就是提出问题：

为何构思？

然后解读自己的问题：

是共鸣？感触？技术研究？新技法？表述尝试？

你感触多，就多些，感触少，就写几句

2）为了这个我如何准备的

我创作之前如何准备这一切

比如常见的技术尝试，我如何如何解决的，如果是创作性内容，我是如何组织的，我为什么选择什么什么机器，用什么什么镜头、场地灯光设备如何选择筹备

短篇不写细节，长篇阐述详细

3）摄中问题与调整

包含拍摄过程与心路历程

比如拍摄如何拍摄的（技术流派、实验派尤其重要）等等，复盘过程

4）后期

（如有后期多媒体技术，表述一下为什么这么做）

5）成片效果

对自己成片效果进行阐述，阐述内容主要是回答前期提出的问题，作品也就回答了最初的问题

6）总结

对整个作品和拍摄、立意进行个人表述

这个以上，就是提纲思路，基本能从本科用到硕士，对论文也有效，大体框架和内容从几十字到十几万字也就是这个结构了，看你拍摄的侧重点是什么，进行各部分文字的控制就可以了

以上。

怎么看待自己的风格，觉得你的“卖点”是什么？

艺术作品的阐述就是个引导，你回忆一下，就像犯人陈述自己的作案过程，直白的说：自己因为什么原因开始拍摄，你拍摄的风格是受到了什么类型的影响，你创作的是心态还是某个事件，主要拍了哪些东西，有没有用特殊手法，有没有什么容易被忽略的点需要引导观众去注意。你凭什么打动评委，想象一下，现在一排艺术家已经坐在这儿了，你要回答好以下的问题。

• 什么塑造了你，你如何成为你，什么驱使了你的创作？
• 你有焦虑感和焦灼感吗？来自于哪里？你如何待在沉下心来长期拍摄的？
• 你拿起相机的时候是怎么想的？拍摄的过程中，你是平静的吗？
• 后期编辑的时候，你是沉浸其中的吗？你沉浸在怎样的氛围里？这种氛围是自我塑造的还是来自于周边环境？
• 具体为了表达什么、你的心理符号映射的活动，这些不要提及。

回答完这些，你阐述差不多写完了，字只多不少。

如果你压根儿没啥连贯性，是碎片化拍的，不要逼自己找关联，碎片化叙事也是允许的，让观众自行脑内拼接。

上一届三影堂都有谁？没人记得，也没人关心。

参展是一件贼拧巴的事儿，很容易让人放弃展示欲望，就是，作品的展出，其实和作为作的“你”没啥关系，那个作品挂墙上，就和你没关系了，得到的赞誉也不是给“你”的，是给那个独立出来的作品的“精神体作者”的。你完全可以一起当观众去看，不要暴露自己是作者的身份比暴露了好玩儿 作者不要去解读，除非是为了参赛答辩，解读是一件特别虚无的事儿——作品的内涵几乎是人脑后知后觉自行解释的多变体。

对于投稿参展，千万不要太有压力，进了还是继续拍照而已。中奖了，奖金也很少，而且入围就算烧高香了，可能更多还是得到认可的感觉好一点吧。

后人去赋予的意义，这种赋予有启发别人创作的意义，对于作者本人来说，可能作用没这么多。

面对观众不说话比百口莫辩强，所以别担心自己写不好阐述，阐述本来就是一个被要求而制造出来的文本。主要为了让评委不至于解读得方向太飘，至于观众的阅读友好度，友好度就是为了方便推销自己的周边衍生品和作品商业化而做的放低门槛的姿态。但多数情况是这样的。

比如毕赣为了票房，不得不跑场子来花样解读自己的作品，其实对他也是一种不得已的妥协，关键是你的身份，你要是鉴赏家、艺术史研究者、评论家，那一定要学会去解读和赋予阐释，如果你是创作者，强行赋予意义会产生作品和阐释脱节的现象。

类似于，烧烤大师傅烤肉很好吃，但他也不一定能详细的解读美拉德的化学反应变化，或者说，电竞选手打比赛的时候，每个决定都是下意识的，只有复盘的时候，大家才能明白哪个操作至关重要。但是学术拆解的时候，详细分析是有意义的，解说员要去搞清楚哪些操作对大局的影响，选手是在局里融为一体了，没空分离出解说员的身份。

我知道的许多文学家同时又都是文学评论家，或者哲学家。因此不免会产生，好的作品来自于强理论支撑这种观点。

文字的理论是一种幻象，作者创作的时候，已经把理论内化了，你理解了光圈/快门/ISO，你拍出了一张照片，理论在支撑你的拍照，但你不会自己说，我拍这个是因为我知道了光圈怎样快门怎样ISO怎样，你在上课，或者写书卖钱另当别论。

你的潜意识，的确可以用数据解析，但解析的成本非常高，反正一句话，阐述写人话，评委都不傻，看你拽词就知道你在瞎编，不如直接说人话，倒也诚恳，那些拽词瞎编一般是心虚，要么是为了论文查重过毕设——毕竟，大家都不容易对吧哈哈哈哈。

当然啦，如果你真的涉及到了一些学术概念，务必提及，比如之前那个多声部/复调的概念，就是来自于巴赫金的现成理论，这个有学术背景的，不算拽词。

艺术是一个模糊的学科，不像理科有公式，没有标准答案，大家都是在模糊拼凑一个自己的感觉，如果你看了照片，觉得毫无反应，可能就像夏日虫不可语冰——怎么形容？形容了，你怎么懂？

如果理不清自己的思路，找找学心理的朋友，做一下潜意识分析——有的时候你创作的原因在一些你也不知道，或者你回避的事件上，但那些事件还是影响了你，当你被心理学分析师剖开的时候，你会认识内在的自己。

商业的东西，是另一套规则，尽量别靠商业摄影作为收入，真的不有趣。但商业的技法可以学习了解，是硬功底/基本功。

父辈希望小辈过“正常人的生活”，不做出成就，压力很大的，年龄不断增长，面对周围人的结婚生子——很难视而不见吧？何况艺术这条路一条路走到黑可能就真的黑了。

搞艺术，记住，多准备点钱——因为真的很花钱，而且不要计较回报，基本除了创作满足感，你没啥回报的，只要做好这个打算了，你就无所畏惧、也无所阻挡的真正自由。

关于如何着手一篇摄影作品的阐述，答友们已经说得足够详细了，我这边再给大家一些补充，并结合文字提供一些实例，帮助大家更好的体会。

除了答友说过的容易犯的“过度解读”以及“堆叠术语”，还有一些常见的错误方式不容忽略。

语意空泛：创作者在写作品阐释的时候还很容易犯得一个错误，看似洋洋洒洒写了很多话，但是都没有说到点子上，都是一些抽象而不明所以的描述，不但没有帮助观众增加对作品的理解，反而让观众有一种雾里看花的感觉。

过于直白：还有一点需要十分注意的是，我们要尽量避免过于直白的描述，这与之前答友指出的过度解读是一组相对的关系。前者是过于刻意的雕饰作品，无中生有，后者是过度粗暴直接地将作品描述出来，使原本作品中的意境与美感消失殆尽。在艺术创作中，创作者给观众保留一些想象空间是很有必要的。写作品描述时，在有限的字数里，用文字引导观众，并结合作品激发思考，能够让作品阐述更好的服务作品。

下面我们来看几组作品以及它们的作品描述，这样可以更直观的帮助我们理解一篇较标准的摄影作品阐述会具备哪些必要条件。

《Ants On The Paper For Three Seconds》，邵妍

作品描述： 《Ants on the paper for three seconds》选用了8个典型常见的交通图标，任由蚂蚁在上面自由行动，我用相机高速连拍记录下它们3秒钟内的行进路线，正如公路上的交通标志对飞机驾驶员没有实际意义。我试图以一种幽默的态度来呈现选择与行动的逻辑以及规则与受众之间的关系。人类的交通标志本身就对蚂蚁没有意义，同时当这些标志变成一个蚂蚁行走的平面时，图案本身的意义不会对他们产生任何影响。

这篇具有实验性的摄影作品阐述字数简洁，意思表达精准。理性的阐述中，“做了什么”“怎么做”“为什么这么做”一目了然。其中准确详细的词汇，数字，顺利传递给观众创作者想传递的信息。

《After Depression》，邵妍

作品描述： 由于我的抑郁症经历，我时刻关注着我的敏感情绪，以及试图寻找与抑郁情绪相处的方式、态度、以及观察视角。在这个系列的作品中，我用三组作品分别讨论了我与抑郁情绪的关系、对待它们的态度、以及承载着这种情绪，我如何敏感而感性地观察和体验这个世界。我希望能通过这个尝试多种可能性的系列创作，深入了解抑郁情绪的特点，尝试从自我的视角来支持和鼓舞我自己，以及和我同样经历和体验着相同负面情绪的观众们。

相比上一组作品，这组作品讨论的是更私人的，更敏感的东西，画面里具象的物体承载的是更抽象的感情。创作者选择用作品契机和创作目的为主体构成这篇作品阐述。而具体的画面构成的含义，光影关系，则没必要通过创作者传达。观众自有不同却又相似的解答。

《Finding Muslim》, 马崇道

作品描述： 我生长在一个回族的大家庭中。在这组纪实作品中，我以我的家人为拍摄主体，希望通过五对家长与孩子之间所处的时代差别，描述在各个方面老一辈与少一辈的生活细节，例如传统穆斯林女性需带头巾头饰等等。以体现在随着时代的发展，中国穆斯林的传统观念变化与民族融合潮流所产生的现象。

相比起上两组较当代的摄影作品，这组作品更加类似传统的纪实摄影。整体摄影阐述中规中矩，将创作者的创作背景与观察方式交代清楚，内容完整。可给与观众十分直观的印象。

《Lighten Ourselves》, 徐昊旻

作品描述： 当白色屏幕作为唯一的光源照耀我们时，我们无法清楚地辨认出自己的肉体。技术是由人类创造的，我们正是它实现外部生命进化的基础。我们希望用我们自己创作物来认识自己。当我们越来越倾向于依赖和崇拜技术时，我们内在的道德和精神可能会崩溃，这不是技术本身造成的，而是我们自己造成的。

这篇作品阐述更加感性，创作者关注自我的探索和思考。通篇着重于对作品的描述以及个人观点的表达。是一篇具有个人风格的作品阐述。

总的来说，作品阐述的约束不大，我们可以说的东西很多，在100字左右的篇幅中，除了基本信息的介绍，每位艺术家也会倾向于不同的方向着重表达。在确保作品描述完整性的同时，规避错误，逻辑组织严谨，情感真实，就能够完成一篇属于自己的好的作品阐述了。

感谢你读到这里，自荐一下，十年经验的艺术留学（电影、摄影、纯艺）导师、导演、摄影师，根据你的自身需求，量身打造一对一、一对多课程。欢迎私信咨询。艺术创作源自不断的学习，实践以及生活本身，希望我们可以共同收获、成长，谢谢！